好的作品要有好的構圖，無論是繪畫性的還是設計類的作品，無論哪一個經典之作，無不將構圖的原理法則運用其中！而且，絕大多數作品對其考慮的第一步也恐怕就是對構圖的思索。所謂胸有成竹，就是竹的形態、長勢、習性等等將其爛熟于心，才能做到下筆如有神。設計也是同理，各種構圖形式的規律法則都運用自如，能夠很好的與想要傳達的信息形成有機結合的話，那勢必起到事半功倍的效果。

構圖是研究畫面中的形態配置的相互關系的，將個別的或分散的形態組織成藝術的整體。

構圖的實質是研究元素與元素的關系。就猶如肖像繪畫中的肖像圖“上留天，下留地，臉面向的一遍多空地”否則就會使人感覺不舒服；我們知道在油畫繪畫當中有經典的S型構圖、方形構圖、三角形構圖或者組合形構圖等等；國畫中有立軸式、長卷式、團扇、扇面等的畫面形狀講究。

這些都是構圖是的一點基本常識，那么在二維設計中，理性的成分相較于造型繪畫更為凸顯。所以對于構圖理論的系統認識就尤為的重要，構圖形式猶如人體的骨骼，是整個畫面的“肌肉”和“血液”的支撐和載體，起到了提綱挈領的作用。下面我們就來理性的分析關于構圖的一招一式。

構圖的外部輪廓

在平面設計構圖中，通常為正方形和長方形兩種基本的幾何形。

正方形給人感覺安靜、嚴謹、樸素，沒有強烈的感情色彩。但是方形可以幫助我們理性的認識構圖法則。我們在使用方形構圖時，但是有一點我們常常沒有注意到，那就是高與寬完全相同的正方形給人的視覺感覺卻并不是正方的，必須使高略小于寬時，我們才得到正方形的印象。在很多的經典設計中都運用到方形的形式。

長方形給人感覺活潑、自由、有動感。長方形又分為橫與豎。豎構圖有文雅高尚、親切、活潑的感覺；橫構圖有沉著安靜、冷漠、自由的感覺。根據高寬比例形成了許多經典的矩形。

例如：黃金矩形，經典的0.618，這都是大家耳熟能詳的了；根號矩形，我們日常所用的復印紙的規格正式利用了根號矩形，A3對折就成了A4，再次對折就是A5，以此類推。

理性的研究在形態構成中是必不可少的，往往經過設計師的理性安排，將自己想要的表達的情感傳達給觀者。關于矩形畫面在設計中的應用更是比比皆是，比如明信片就是嚴格按照黃金矩形來設計的，各國都是如此；有如膠片時代的相機，膠卷的尺寸24mmx36mm就是由黃金比例來規范的。

構圖的內部力場

畫面內的的知覺構造

畫面內部都會存在一個無形的構圖形式，那就是“米子格”！當我們的目光掃視畫面時，先在邊緣滑動，到四角停留片刻很快就發現畫面的中心點。這個中心點就是兩條對角線的交點，叫做幾何中心，再加上經這一點的一條垂直線，便形成了可以平分畫面的格子參考構架。通過參考不僅可以確定畫面要素的平衡值，而且還有一種“中宮收緊，四肢展開”的無形力場。

畫面內的位置

不是說畫面內任何一個地方的場力都是相同的，在一個畫面中，會有“上松下緊，左松右緊”的細微差別。在畫面的上半部分較下半部分而言會感到輕松流動，畫面左半部分與右半部分也是同理。這是因為我們的眼睛在觀看畫面的時候受到萬有引力的影響。而左右之差一是由于我們的眼睛從左到右觀看的運動習慣，也是由于我們的生理機制反應，大多數人右手比左手靈活，由此可以得出：在整個畫面當中，唯有右下角部分的分量是最重的，這樣才能保持畫面的平衡感。很多設計都運用這個原理，如果有重要信息需要傳達，大多數人會選擇有下方。 

畫面內的視覺中心

當我們的眼睛在四邊形中目測出來的中心點叫做“視覺重心”，在于上文中提到的米字格的“幾何中心”相比較時就會發現，這個視覺重心要比幾何重心略偏高一點點。我們總感覺幾何重心有點偏低，這就說明只有視覺重心才更加使人舒服，更符合美學的要求。它對于確定畫面的重點和均衡有著重要的參考價值。例如：各種畫幅的廣告，其中標題一般都會放在畫面中，中心偏上的位置，也就是利用了視覺重心，準確快速的傳遞信息。

畫面內的方向

畫面內部各要素形成的不同運動方向，都給觀眾帶來不同的心理感受。比如與畫面平行或者垂直的運動方向為畫面為主要成分時，會給人以安靜穩定的感覺；如果是傾斜的就會制造出緊張的氣氛，還有若是從左下角向右上角的對角線且順暢協調，且具有抒情性的緊張。若是從左上角向右下角的對角線且具有不穩定不協調的成分，那就會給人一種忐忑新的緊張；當有多條線有匯聚的方向性時，則會，把人的視線領向漸漸縮小間距的那個方向，使二維畫面具有縱深感等等。總之，巧妙的利用畫面的成分的運動方向，會加強要傳達的情感內容。

空間關系

談過構圖的外部形狀和內部的場力后，我們再來了解一下內外兩者的空間關系。一種為封閉式的空間，就是邊框之內的各組成部分達到一種完善，與外部空間有很少的聯系，這種方法在強調畫面的內部秩序；另一種方法被稱為出血式布局，邊框對內部形態進行不完整的裁剪，以加強對視線的引導，畫面常常很具有張力，畫面空間有向外延伸的動勢。 

關于構圖的理論、方法有很多很多，有常規性的也有特立獨行的，但是構圖不是最終的目的，他的實質是盡最大的可能，闡述設計師的觀念與意圖的物化表現，通過強化構圖的構造性以實現整個作品的渾然天成。“工欲善其事，必先利其器。”只有先熟練掌握構圖的一招一式，才能在作品邁出第一步時就做到游刃有余！